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Premiere

PREMIERE - Dia Aberto em Saint-Étienne

PREMiERE
Open Day em Saint-Étienne

Palcos aumentados e práticas performativas

14 de outubro de 2024

O projeto PREMiERE emprega práticas interdisciplinares em quatro áreas: pesquisa de arquivos, atuações ao vivo, ensaios e criação digitalmente melhorada.

 

A mesa-redonda “Extended Stages and Performing Practices” incluirá um debate entre os participantes sobre as possibilidades das tecnologias de IA, XR e 3D para aumentar os palcos das artes performativas, a criação interdisciplinar e o envolvimento digital do público.

 

O evento convida criadores, profissionais das artes performativas e investigadores em França a juntarem-se e a participarem no debate.

 

  • Qual é a relação entre as artes do espetáculo e as tecnologias de ponta?
  • O que podem oferecer e o que esperam ganhar?
  • Qual é a forma e a qualidade de um palco que integra as práticas digitais?
  • Quais são os principais desafios para os artistas que trabalham na intersecção da arte e da tecnologia?

 

Estas questões serão exploradas no exercício interdisciplinar conduzido pelo projeto PREMiERE com centros de investigação, espaços de artes performativas e instituições educativas. O objetivo comum é transferir conhecimentos e ferramentas da tecnologia para as artes através de quatro estudos de caso que abordam o ciclo de vida de um projeto de artes performativas: produção, curadoria, entrega e distribuição.

 

A mesa-redonda apresentará os resultados mais recentes dos representantes do sector, destacando os seus contributos e desafios.

Para participar basta fazer o pré-registo gratuito aqui.

PREMIERE - Dia Aberto em Saint-Étienne

Uma demonstração da coreografia SPIRITUS MUNDI XR, criada por Gwendaline Bachini, será apresentada durante a sessão do PREMiERE em Saint-Étienne, a 14 de outubro de 2024, com headsets de XR e outras ferramentas de visualização.

 

O espetáculo foi gravado utilizando uma configuração de câmaras GoPro para permitir a reconstrução em 3D dos movimentos e trajetórias dos bailarinos em palco (mais informações aqui).

 

LOCAL
Université Jean Monnet (Saint-Étienne, França), campus no rés do chão da “Salle des Spectacles à la Maison de l’Université”, 10 rue Tréfilerie.

 

Toda a informação em inglês no site do projeto PREMiERE, aqui.

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Financiamento pela EU

Financiado pela União Europeia. Os pontos de vista e opiniões expressos são, no entanto, da exclusiva responsabilidade do(s) autor(es) e não refletem necessariamente os da União Europeia ou da Agência Executiva Europeia de Investigação (REA). Nem a União Europeia nem a autoridade que concedeu o financiamento podem ser responsabilizadas pelos mesmos.

PREMIERE - Dias Abertos em Madrid

PREMiERE
Open Days em Madrid

Práticas performativas entre arte e ciência

21 e 22 de março de 2024

Durante os Dias Abertos em Madrid, do projeto PREMiERE, terão lugar dois eventos dedicados aos últimos resultados do projeto e à investigação em curso – a performance Re-Embodied Machine, pelo Instituto Stocos, e a apresentação do projeto PREMiERE, pelos investigadores envolvidos. Os eventos dirigem-se a criadores artísticos ligados ao setor digital, profissionais das artes performativas e investigadores de Madrid para se juntarem e participarem na discussão.

 

  • Como é que as artes do espetáculo se relacionam com as tecnologias de ponta?
  • O que se espera que dêem e o que desejam receber?
  • Qual é a forma e as qualidades de um palco que integra práticas digitais?

 

Estas questões desenvolvem-se no decurso do exercício interdisciplinar que o projeto PREMiERE está a realizar com centros de investigação, salas de espetáculos e centros de ensino. O objetivo comum é a transferência de conhecimentos e ferramentas da tecnologia para as artes através de quatro casos de utilização que tocam o núcleo do ciclo de vida das artes do espetáculo: produção, curadoria, entrega e distribuição. Ao mesmo tempo, a transferência de conhecimentos também está a ocorrer no sentido inverso, uma vez que as artes enriquecem o contexto epistemológico da ciência e fornecem esquemas e ferramentas analíticos.

 

Por isso, entre arte e ciência, no âmbito deste projeto, refere-se ao processo de quebrar as fronteiras disciplinares através da interação dinâmica e da transformação mútua das artes performativas e da tecnologia. Os dois eventos de Madrid apresentarão os resultados mais recentes em termos da obra artística que integra a tecnologia digital e a investigação desenvolvida através da prática das artes performativas.

 

Toda a informação em inglês no site do projeto PREMiERE, aqui.

“Re-Embodied Machine” pelo Instituto Stocos

La Casa Encendida | 21 de março, 20h00 (CET)
Evento gratuito | Reserva prévia aqui.

Re-Embodied Machine é um trabalho de palco transdisciplinar centrado na tradução da dança em música e luz. A peça utiliza várias abordagens que incluem a sonificação do movimento e o controlo algorítmico ou interativo de luz robótica e laser. Um espetáculo onde o corpo se relaciona em palco com avatares de som e luz, presenças que se comportam de forma autónoma e com as quais é possível interagir num diálogo multissensorial. Re-Embodied Machine parte de uma experimentação baseada na tradução, captação e transformação da energia e criatividade que emana da experiência corporal noutras formas estéticas, que podem ser a base para a criação artística noutras disciplinas. Este espetáculo faz parte do projeto PREMiERE.

Direção artística: Pablo Palacio e Muriel Romero | Coreografia e interpretação: Muriel Romero | Música: Pablo Palacio | Simulação visual interactiva: Daniel Bisig | Iluminação e laser: Pablo Palacio, Daniel Bisig e Maxi Gilbert | Figurinos: Raquel Buj – Buj Studio | Espaço cénico: Maxi Gilbert | Software, programação e tecnologia interactiva: Daniel Bisig, Pablo Palacio | Som interativo: Pablo Palacio | Maquilhagem: Anna Cartes | Direção técnica: Maxi Gilbert | Mocap Master: Pedro Ribot | Residência técnica e criativa: XLR Estudio | Produção: Mayda Álvarez Islas | Apoio: Programa Horizonte UE e La Casa Encendida.

Apresentação do projeto PREMiERE

UC3M Campus Puerta de Toledo | 22 de março, 19h00 (CET)
Evento gratuito | Reserva prévia aqui.

No segundo dia destes encontros será feita a apresentação do projeto PREMiERE, pelos investigadores tecnológicos envolvidos no projeto. O projeto PREMIERE utiliza práticas interdisciplinares em quatro áreas: na pesquisa e navegação em arquivo, em espetáculos ao vivo, em ensaios, e também na criação artística digitalmente melhorada. Os membros deste consórcio de I&D vão apresentar os resultados mais recentes da investigação em curso, num piloto onde se irá demonstrar algumas das tecnologias que estão a ser testadas:

 

  • Resultados da investigação sobre a tecnologia de IA na prática das artes do espetáculo;
  • Demos pelos parceiros tecnológicos;
  •  Espetáculo de sonificação, numa batalha entre Danças de Rua (com Arnau Pérez) e Flamenco (com Christian Rubio).
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Financiamento pela EU

Financiado pela União Europeia. Os pontos de vista e opiniões expressos são, no entanto, da exclusiva responsabilidade do(s) autor(es) e não refletem necessariamente os da União Europeia ou da Agência Executiva Europeia de Investigação (REA). Nem a União Europeia nem a autoridade que concedeu o financiamento podem ser responsabilizadas pelos mesmos.

PREMIERE - Dias Abertos em Amesterdão

PREMiERE
Open Days em Amesterdão

As artes do espetáculo encontram-se com a tecnologia

19 a 21 de setembro de 2023

O PREMiERE é um projeto de investigação e inovação do Horizon Europe que visa modernizar as artes do espetáculo, desenvolvendo e validando um ecossistema abrangente de aplicações digitais, alimentado por tecnologias de ponta de IA, XR e 3D. Para tal, reúne parceiros de academias de arte, salas de espectáculos, centros de investigação e do sector empresarial, de seis países europeus diferentes.

 

Durante os Open Days do PREMIERE, o IDlab da Academia de Teatro e Dança e o ICK Space for Dance Art co-organizarão reuniões abertas, uma mesa redonda e um evento de discurso público com e para a comunidade local das artes performativas e o público em geral, a fim de apresentar o trabalho em curso do projeto, interagir com estudantes, antigos alunos e profissionais e refletir em conjunto sobre as potencialidades criativas e os aspectos éticos das relações entre a tecnologia, as artes performativas e o conhecimento intuitivo incorporado.

 

Serão três os eventos Open Day co-organizados e acolhidos pela IDlab ATD Academy of Theatre and Dance & ICK Space for Dance Art:

 

Terça-feira, 19 de setembro

Apresentações da Premiere – MEET & GREET
Apresentação dos quatro projectos-piloto e mostra do trabalho em curso relativo à captura e análise de movimentos, ensaios em RV, tecnologias de linguagem e criação de ontologias para as artes performativas.
17:00-18:30 | AHK Culture Club Marineterrein
Kattenburgerstraat 5, 27E, 1018 JA Amesterdão

 

Quarta-feira, 20 de setembro

Arquivar para o futuro – Mesa redonda
Mesa redonda pública com especialistas em artes performativas sobre as práticas de arquivo numa dimensão europeia.
14:00 – 18:00 | AHK Culture Club Marineterrein 
Kattenburgerstraat 5, 27E, 1018 JA Amesterdão

 

FRA: IA, Criatividade e o Corpo em Revolta
Potenciais criativos e aspectos éticos das relações entre a tecnologia, as artes performativas e o conhecimento intuitivo incorporado.
19:00-21:00 | ICK Space for Dance Art – WestBeat /Rhino Space 
Rijnlandlaan 3, Gebouw Westbeat 
Este evento será transmitido em direto.

 

Quinta-feira, 21 de setembro

Encontro de caminhadas
Apresentação do workshop de tecnologia interactiva do Instituto Stocos para ex-alunos/estudantes/artistas.
17:00 – 19:00 | ATD IDlab Studio 
Jodenbreestraat 3, 1011 NG Amesterdão

Registe-se aqui.

 

Todos os eventos terão lugar no local e são gratuitos. Descarregar o programa completo aqui. Toda a informação em inglês no site do projeto PREMiERE, aqui.

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Financiamento pela EU

Financiado pela União Europeia. Os pontos de vista e opiniões expressos são, no entanto, da exclusiva responsabilidade do(s) autor(es) e não refletem necessariamente os da União Europeia ou da Agência Executiva Europeia de Investigação (REA). Nem a União Europeia nem a autoridade que concedeu o financiamento podem ser responsabilizadas pelos mesmos.

Premiere - Performing Arts in a new era

PREMiERE

Artes performativas numa nova era

Ferramentas de Inteligência Artificial (IA) e Realidade Aumentada (RA) para uma melhor compreensão, preservação, fruição e acessibilidade nas artes performativas

O Forum Dança integra, desde outubro de 2022, o consórcio de pesquisa e desenvolvimento europeu “PREMiERE“. Este consórcio recebeu financiamento do programa Horizon Europe da Comissão Europeia com o propósito de explorar e aplicar tecnologias inovadoras, tais como Inteligência Artificial (IA), Realidade Aumentada (RA) e universos tridimensionais (3D).

 

O objetivo central é direcionar essas tecnologias para a criação, preservação, valorização e fruição do património europeu das artes performativas, nomeadamente do teatro e da dança. O consórcio é composto por 12 parceiros, representando diversas entidades de Portugal, Espanha, França, Holanda, Grécia e Chipre, e é liderado pelo Centro de Investigação Athena, sediado em Atenas, Grécia.

 

O contributo do Forum Dança está maioritariamente concentrado no seu património e no arquivo de registos audiovisuais, existentes no seu Centro de Documentação e no tratamento dos metadados que os compõem.

 

O projeto “PREMiERE” possui site próprio que pode ser consultado no seguinte endereço www.premiere-project.eu (em inglês). Apresentamos aqui uma breve versão dos conteúdos em português.

Informações

Selecione cada uma das secções abaixo para ficar a par de algumas das características deste projeto.

Objetivos

O PREMiERE procura modernizar as artes performativas, utilizando tecnologias digitais avançadas para apoiar todo o ciclo de vida dos espetáculos:

 

  • Desde a sua produção e curadoria;
  • À sua apresentação e compreensão por parte do público;
  • E à sua análise e interpretação por parte dos académicos do setor artístico.

Estudos de Caso

Navegação nos arquivos das artes do espetáculo, melhorada com tecnologias RA/RV

 

Este estudo de caso envolve a aplicação das tecnologias de análise semântica em arquivos de dança e teatro existentes e a projeção do material acompanhado dessas semânticas num espaço de RV (Realidade Virtual).

Destacará o valor acrescentado da análise de conteúdos, proporcionando funcionalidades avançadas de interação.

Atuação em direto, melhorada com tecnologias de RV

 

Este estudo de caso utilizará técnicas avançadas de captação e transmissão para transmitir espetáculos em direto para um espaço de RV.

Os artistas estão num local físico, são projetados num espaço de RV e depois transmitidos aos espetadores numa experiência imersiva.

Espetáculo de cocriação virtual Ator/Bailarino

 

O espaço de cocriação virtual será um espaço de RV onde atores e bailarinos ensaiarão e atuarão à distância.

O objetivo é investigar novas formas de ensaiar e criar na perspetiva dos artistas e das indústrias criativas.

Cada artista atuará num espaço separado e será projetado no espaço virtual utilizando tecnologias mocap.

Ambiente de criação artística baseado na dança

 

Este estudo de caso centra-se no desenvolvimento de um software que explorará a caixa de ferramentas de criação de RV/IA juntamente com o Teatro Virtual 3D e a ferramenta de visualização de dados, a fim de desenvolver processos que ajudem a criação baseada no movimento de dança em interação com tecnologias de IA e RV.

Sobre o projeto

O quê

MOTIVAÇÃO

As artes do espetáculo são uma parte importante do património cultural imaterial da Europa. O espetáculo ao vivo torna-o, na sua maior parte, irrepetível. Mesmo que o mesmo espetáculo seja apresentado duas vezes, exatamente nas mesmas condições, com o mesmo elenco e público, continuará a ser diferente. Os espetáculos de teatro e de dança não têm sido gravados em grande escala e, mesmo quando são gravados, são-no por métodos com pouca qualidade. Mesmo nos dias de hoje, em que está disponível uma grande variedade de ferramentas digitais, ainda existe o risco de se perder a oportunidade de entregar às gerações futuras o património cultural recém-nascido.

 

Além disso, o setor cultural e criativo vê-se confrontado com uma nova crise provocada pelo surto da pandemia de Covid-19. O setor das artes ao vivo foi um dos mais afetados e surge a necessidade de utilizar ferramentas de recuperação específicas que ajudem os profissionais e os serviços a regressar à atividade. Assim, é fundamental desenvolver uma variedade de ferramentas que não só preservem no sentido típico, mas também apoiem todo o ciclo de vida de um artefacto de artes performativas de forma remota.

 

PREMiERE

O objetivo geral do PREMiERE é desenvolver e validar um ecossistema abrangente de aplicações digitais, alimentado por tecnologias de ponta de IA (Inteligência Artificial), RA (Realidade Aumentada) e 3D, concebido para satisfazer as necessidades de diversas comunidades de utilizadores finais envolvidas nas principais fases do ciclo de vida das produções de artes do espetáculo, incluindo artistas amadores e profissionais, produtores, curadores, espetadores e académicos de artes do espetáculo.

 

OBJETIVOS

  1. Alargar a acessibilidade a públicos que não podem assistir a espetáculos ao vivo devido à distância física, a razões de saúde ou a causas económicas;
  2. Melhorar a compreensão dos espetáculos presentes e passados por parte de públicos com antecedentes culturais, sociais, históricos e educativos diversos;
  3. Enriquecer o processo criativo, acrescentando novos elementos, dimensões e capacidades, proporcionados pelas tecnologias digitais avançadas, permitindo simultaneamente a colaboração internacional;
  4. Aumentar a visibilidade dos espetáculos, apoiando tanto os espetadores na procura de conteúdos relevantes como os produtores/curadores na comunicação do seu trabalho aos públicos mais relevantes.

Como

VISÃO GERAL

O PREMiERE visa modernizar as artes do espetáculo através do desenvolvimento de ferramentas digitais para apoiar todo o ciclo de vida de um artefacto de arte do espetáculo, desde a produção até ao consumo e preservação.

Para o processo de produção, o PREMiERE fornecerá ferramentas para ensaiar e atuar e definirá também um protocolo de captação e armazenamento para novos espetáculos. No que diz respeito aos artefactos existentes, o PREMiERE utilizará ferramentas digitais para indexar e organizar os arquivos, de dança e teatro, existentes. Na fase de compreensão e enriquecimento, os artefactos digitais antigos e recentes serão analisados e enriquecidos utilizando métodos de Inteligência Artificial e serão encapsulados num mundo de Realidade Virtual com funcionalidades de navegação avançadas. Na fase de distribuição, o valor acrescentado derivado da utilização de tais tecnologias, será demonstrado através da disponibilização de interfaces de navegação e de transmissão em RV para chegar a uma variedade de utilizadores finais.

Panorâmica do ciclo de vida das artes do espetáculo PREMiERE, © PREMiERE
Panorâmica do ciclo de vida das artes do espetáculo PREMiERE, © PREMiERE

TECNOLOGIAS DE BASE

Utilizamos tecnologias de ponta para uma melhor compreensão e perceção do património cultural nas artes do espetáculo.

 

IA | Técnicas de inteligência artificial relacionadas com tecnologias de processamento multimodal (áudio, vídeo, imagens, texto) para o enriquecimento semântico de espetáculos.

XR | Tecnologias de realidade alargada para permitir o acesso imersivo a espetáculos normalizados e enriquecidos semanticamente.

 

COMPONENTES DE SOFTWARE REUTILIZÁVEIS

Forneceremos componentes de software reutilizáveis para tornar os conhecimentos derivados interoperáveis, sustentáveis e acessíveis.

Relação dos componentes reutilizáveis, © PREMiERE
Relação dos componentes reutilizáveis, © PREMiERE

ESTUDOS DE CASO

Serão criados quatro estudos de caso no mundo real para testar e partilhar os desenvolvimentos tecnológicos com a comunidade das artes do espetáculo: artistas, público, indústrias criativas, arquivos, cientistas, profissionais das TIC e da RX.

 

  1. Navegação em arquivos de artes do espetáculo melhorada com tecnologias AR/RV;
  2. Espetáculos ao vivo melhorados com tecnologias RV;
  3. Espetáculo de cocriação virtual entre ator e bailarino;
  4. Ambiente de criação artística baseado na dança.

Parceiros

Projetos relacionados

PERCIEVE – Realidades perceptivas melhoradas de coleções coloridas através da IA e de experiências virtuais;

MEMORISE – Virtualização e Exploração Multimodal do Património sobre a perseguição nazi;

MEMENTOES – Jogos imersivos para Museus como veículos para envolver os visitantes em respostas empáticas;

MuseIT – Experiências culturais multissensoriais, centradas no utilizador e partilhadas através de tecnologias interativas;

SHIFT – Metamorfose do património cultural em ativos hipermédia aumentados para maior acessibilidade e inclusão.

Recursos

Folheto 1

Comunicado de imprensa

Artigos no blogue (em inglês): Todos | Artigos | Eventos | Notícias

Contactos

INVESTIGADOR PRINCIPAL
Vassilis Katsouros – Diretor ILSP – ΑΤΗΕΝΑ Research Center – [email]

 

COORDENADOR TÉCNICO
Aggelos Gkiokas – Investigador assistente no ILSP – ΑΤΗΕΝΑ Research Center [email]

 

EQUIPA DE COMUNICAÇÃO
info@premiere-project.eu

 

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